感受造化 大气自如

评李巾棠写生作品

江东大壶

当今海派画坛，李巾棠先生的山水画作品独树一帜。然其新近的写生国画作品，却有另一种韵致，令人心润神怡，不忍释怀。尺幅虽小，大气自如。

所谓大气，实则与“大”无关。作品当气量大，气局大，气魄大，气度大。忸怩作态，甜俗艳丽等小家作派往往为其不齿。

《清溪公园》图就是一幅大气磅礴的写生小品。中国画写生不似西画写生，重要是表达一种艺术家的独特感受，而非客观对象的物性。历来文人墨客借助“笔墨”抒发性情，“倾吐块垒”，崇尚作品的意象，情致和品格，力求那种不可言传只可意会的“味外之味”，所谓情趣与意象融化之境。至“大写意”，则以“太似为媚俗”为训，鄙视谨小慎微的描摹，不拘一笔一划之得失。不似并非漫无法度，《清溪公园》图界于似与不似之间，似乎有点偏似，作者良好的写实功力与此并不见“俗”的影子，反而更为通透，更为传神。

李可染，吴冠中，黄胄之所以有较高的艺术成就，全然得益于他们奔波山水之间写生的结果。现代画家，不思进取的很多，不看书，不读报，也不出门，闭门“练功”，玩写偶然的“笔墨”技巧，弄巧成拙，缺乏应有的自然气息与文化内涵，自我陶醉，孤芳自赏，终日缠绵于不值推敲的小情调，小趣味。梅兰竹菊，花鸟虫鱼，都来自于教科书与花谱，苦索无味，老调重谈。今天这样画，明天也如此画，陈陈相因，千人一面，毫无创造与情感可言。古人的好与坏他都能弄一些，只是不见了其本人的真性情，不见了造化的勃勃生趣。

新鲜永远是最重要的。新鲜哪里来？新鲜来自于生活，来自于大自然。李巾棠先生得前辈名家应野平真传，已绘就一手好山好水，早具备了“吃老本”的功夫，却在花甲之年爬山涉水，不辞劳苦，读万卷书，行万里路，阅遍人间春色。这确是值得周围许多画家学习的。

自然打动了李巾棠，他把它写生下来，又打动了读者，这是一件很有意思的事情。画家的快乐之处也许正在传递这种“打动”之间。